FIESTA DE LA CANDELARIA EN MÉXICO por Carmen Rosas

 Mi amiga mexicana Carmen rosas me envía este interesante relato sobre la Fiesta de la Candelaria.

Virgen de Candelaria

 Querida Olga:

 Ante todo el absoluto agradecimiento de esta mexicana que una vez más se sumerge en el baúl de los recuerdos para compartir contigo añoranzas empolvadas y si no fuera por ti, casi olvidadas.
Esta vez compartiré contigo otra de mis fiestas favoritas y es el día de la Candelaria, celebrada los días 2 de febrero.
Fiesta que recibe su nombre de las candelas o velas rememorando la presentación del niño Jesús como luz del mundo.
Esta fiesta tiene su inicio en la Rosca de Reyes del 6 de enero en que hay algunas variantes al Roscón de Reyes español.

Rosca

En la rosca mexicana se mete entre la masa un muñeco de porcelana de 5 cm de alto pensado así para que sea casi imposible “hacerse el rosca” o sea tragárselo y evitar los compromisos económicos y sociales que implica ser a partir de ese momento el Padrino del niño y por añadidura ser compadres del anfitrión de la Rosca de Reyes y que son: Vestir al niñito encontrado en la rosca para lo que se recurre al mercado en donde con encajes y lazos de colores se le viste para presentarlo a la iglesia el 2 de febrero, la otra opción es pedirle al anfitrión su propio niño Jesus de barro que por lo regular acompaña en altar a la Virgen de Guadalupe presente en casi todos los hogares mexicanos y que en esta fecha es cuando cambia de vestuario, siendo este mismo niño el que se coloca en el Belen de navidad el día 24 de diciembre por la noche coincidiendo con los regalos que “el niño Jesus ha traído” para los más pequeños.

Niños Jesús vestidos

Cada familia por lo regular recibe de herencia familiar el Niño Jesús de la abuela, la madre; siendo piezas elaboradas en barro por lo que los niños de la casa evitábamos acercarnos a el todo el año evitándonos así el monumental regaño por haberlo roto. También se acostumbra poner en la Rosca varios niñitos para que reduzcan las posibilidades de invitados “rosca” o sea que lo escondan y/o compartir gastos.
En algunos sitios del país se inserta entre la masa también anillos y dedales.
A quien le toque el anillo se da por casado antes de la próxima Rosca y para el dedal se presagia un año de soltería.
 La misa o bendición de los niños es un desfile de colores ya que la competencia entre vecinos es sobre quien lleva al niño mejor vestido.
En Coyoacán la Ofrenda de las Palomas precede a la Bendición de Niños Dios vestidos de purpuras y sedas, los hay de piel negra, blancos, cobrizos y bronceados; sentados en tronos o recostados en cestos de flores.
El nombre de Ofrenda de las Palomas se deriva de la costumbre de llevar al templo como ofrenda dos palomas o tórtolas cuando se lleva por primera vez para consagrarlo a Dios como lo hicieron Maria y José con el niño Jesús. Es indispensable para cualquier madre que el primer sitio que visite después de dar a luz sea la Iglesia a la que se le tiene devoción.

Tonatzin

 Hay una costumbre muy arraigada en tierras aztecas y es cuando un niño intenta caminar, comentar “…a este niño/a hay que llevarlo a la Villita” que no significa otra cosa que los primeros pasos se tienen que dar frente a la morenita del Tepeyac en la Basílica de Guadalupe, decía mi madre que la Virgen sonreía de manera especial cada vez que veía un nuevo mexicanito/a caminando hacia ella.
Me atrevo a asegurar que la mayoría de mis paisanos compartiríamos el mismo recuerdo si la memoria nos ayudara de sentir la mano de nuestros padres llevándonos de la mano, enseñándonos a persignarnos, a rezar con las manos juntas, arraigando así en nosotros la devoción más absoluta a la dulce Tonatzin, a la morenita del Tepeyac, a la madre de todo mexicano: La Virgen de Guadalupe siempre arropada y custodiada por dos orgullosas banderas mexicanas.

En la misa del 2 de febrero se bendicen las candelas que habrán de encenderse cuando surjan las tribulaciones del año. Diferentes a las 12 veladoras que se colocan en la ofrenda de Difuntos el 2 de noviembre, destinadas a ser encendidas el primer día de cada mes.
En el DF también se bendice las semillas de chía que germinadas se colocaran el Altar de Dolores, sustitutos de las mazorcas de maíz destinados a su siembra que si se bendicen en las zonas agrícolas en donde el ciclo de la siembra empieza. Finaliza la fiesta con la merienda de compadres en la cual se sirve una tamalada.
 Los tamales (pasta de harina de maíz con levadura envuelta en hojas de maíz y cocidos al vapor) pueden ser rellenos de carne de cerdo, pollo, rajas (pimiento verde), frijoles (judías pintas), mole (salsa muy elaborada con hasta 30 ingredientes), queso, elote y hasta de fresas con pasitas acompañados de atoles (leche espesada con harina de maíz a la que se añade sabores varios con fresas, piña, chocolate) mi favorito era el de arroz parecido al españolísimo arroz con leche pero con una textura mucho más ligera.

Tamales

Tlaloc "Dios de la lluvia"

 Esta fiesta como podrás sospechar, por su gran arraigo y colorido es un sincretismo de hondas raíces prehispánicas ya que el 2 de febrero coincide con el undécimo día del primer mes del antiguo calendario azteca, La tradición prehispánica establecía que se debía llevar tamales cuando se rendía culto a Tláloc (Dios del agua) y a Chalchiuhtlicue y a los tlaloques (ayudantes del primero), quienes derramaban su lluvia sobre la tierra asegurando así buenas cosechas.




 Tal festividad se asocia e integra a la celebración católica que también se hace coincidir con la fertilidad de la tierra y los beneficios del agua.
De ahí la razón que sean los alimentos elaborados con maíz los indispensables el día de la Candelaria. A todo mexicano llegado a tierras españolas nos sorprende que no se haga aquí algo parecido, ya que damos por hecho que los españoles al ser evangelizadores de la nueva religión tendríais que tener
más arraigo a los ritos católicos


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Ahora después de una vida en España concluyo que en mi tierra al prohibir con pena de muerte todo vestigio de rito pagano, se han fortalecido las hondas raíces prehispánicas, raíces a las que se les ha injertado nuevos esquejes no solo de una religión sino de todas las culturas con las que Europa se ha enriquecido.
Como veras querida Olga nuestras raíces aun nacidas y hundidas en sitios lejanos, nuestras ramas como alas no conocen fronteras, nos acercan, producen encuentros, se enriquecen en abrazos de amistad y amor… gracias por permitirme abrazarte, Carmen Rosas.

FINCA GALEA, un lujo para los sentidos

Finca Galea, un lujo para los sentidos

Mi amiga, Carmen Rosas, mexicana y enamorada de España, me envía la siguiente carta que quiero compartir con todos ustedes.

Primorosa plumilla de La Finca Gadea

Querida Olga:
Espero esta vez tener las palabras justas para compartir contigo lo especial e inigualable que es Galicia, la Galicia que me oxigena el alma, todos los veranos es necesaria para mí, me alimenta, pero este año en especial me ha desbordado.
Empezare por hablarte de un hombre: El Hombre Galea, Emilio un hombre que en sus ojos tiene el color de la libertad, del agua, un azul suave pero intenso.

Emilio Méndez Corral

Cuando habla de su gran pasión sus ojos se inundan.
 Ahora te hablare de su pasión, pasión no sería la palabra, tal vez sería más acertado llamarle filosofía de vida: El agua, de niño soñó ser dueño de un sitio en donde en el agua fuera libre para hacer sonidos, no ruido como él diferencia, dice que la naturaleza hace ruido cuando está furiosa cuando le quieren quitar su libertad, el agua por ejemplo chilla cuando está atrapada y se desespera cuando el sitio de salida es demasiado pequeño, por eso la naturaleza hace crecer yerbas acuáticas, para acallar ese grito desesperado, pero aun estando en calma siempre encuentra el sitio por donde recuperar su camino, puede tardar años o siglos en vencer sus obstáculos pero siempre gana y vuelve a gritar pero ahora feliz, de libertad… hasta el próximo obstáculo.

Finca Galea, su casa, también casa de encuentros como la tuya; pero no solo de amigos que no han sido presentados, él cede su protagonismo como anfitrión para tratar de explicar que la anfitriona real es alguien más inmensa pero intangible como la naturaleza: siempre serena e indomable.
Su finca es cruzada por el Rio de Ouro,

El agua protagonista

Rio de Oro y tiene ese nombre porque cuando el sol de la mañana le da de lleno en las algas amarillas en las rocas de su lecho, el reflejo del sol al deslumbrar no es blanco sino dorado…
El cauce del Rio esta desviado a un antiguo molino de trigo con un gigantesco batan que cuando da golpes hace retumbar el suelo y los huesos…
El poderoso e intenso latido del corazón de Galea, a partir del molino construido totalmente en piedra el agua se desvía primero en un arroyo por el que navega una barca de piedra con el apóstol Santiago como único pasajero dando motivos para pensar cómo es posible que flote una barca de piedra con peso adicional encima.
Al lado del molino hay dos láminas de agua, que en el día son bellas pero al atardecer…

El molino

Emilio ha colocado en sitios muy estratégicos luces dirigidas a ellas y con la presión adecuada de agua, a través de complicados sistemas de compuertas para guiarla que solo él conoce hace bailar la luz de arriba abajo y de abajo a arriba, llamas vivas, ansiosas en las que según va disminuyendo la luz natural se combina la artificial hasta ser esta última, el ama… sinfonía de arco íris, cientos de ellos… de sonidos… de ráfagas de olor a agua y moho… a tierra y agua fértil… de brisa acariciando…

 La casa: típicamente gallega, suelos y techos de madera por el interior y pizarra en el exterior con sus indispensables protecciones superiores contra las “bruxas, porque haberlas, hailas”, paredes todas de piedra, comedor de piedra y mármol, capilla, alma de piedra rodeada de hortensias rebosantes de color abrazándola dándole con sus gamas de rosas, lilas y azules el toque justo al gris de la piedra, en otro tiempo la casa del cura, desde donde del balcón de la habitación principal (habitación que cada visita nos ceden) en donde a través de un palmera indiana se ve el castillo del Mariscal Pardo de Cela, un antiguo Torreón con capilla del siglo XIV incluida.
En Finca Galea solo hay flores en la casa, el resto de su enorme extensión tiene como protagonista, el agua como espejos en medio de un verde intenso y monumentos de piedra, yo les llamaría recuerdos del inconsciente colectivo celta tan arraigado en el norte de España.

Monolitos de piedra acariciados por intricados sistemas de de irrigación inventados por Emilio acariciando y venciendo con amorosa paciencia la piedra con sus suaves besos.
Dólmenes, menhires, puentes de madera o piedra todos con un acogedor sitio para sentarse a escuchar “Ponte dos Namorados”, ”Ponte da Inspiración” ,“Paso dos Troiteiros” cada puente único, bello en sencillez y originalidad, arboles fósiles uno en forma de boca abierta y otro con sus raíces gigantescas como visor giratorio de el contorno, para; como dice su hacedor “centrarse en un monumento en especial y no distraerse en el entorno”.

El resto de árbol quemado por los incendios provocados años atrás, con un placa en gallego recordando la crueldad el hombre y sus ambiciones.

El rio desviado que recorre la finca se convierte en un sereno lago de donde surgen menhires reunidos en medio de su espejo de plata.
Junto al lago un anfiteatro de césped, como escenario un isleta verde dentro de otro espejo de plata y como oratorio otro árbol fosilizado.
Al salir del anfiteatro otro árbol techado, este con un letrero “Si agua quieres beber, la palanca has de erguir” y por arte de magia en medio del recorrido encuentras un árbol del cual beber agua fresca.

La palloza (cabaña)a un lado construida a la usanza antigua con paja por fuera y lareira (cocina) de piedra, al lado de la palloza un monumento especialmente bello y único” Cova das Necesidades” elaborado con gigantes piedras desgastadas de rio con monolitos sospechosamente parecidos al Apóstol Santiago.

La "Lareira"

La sorpresa es que la función practica de ese monumento es su uso como entrada de los servicios.
En esta parte el Rio de Ouro ciñe mas su abrazo a Galea y con un poco de suerte, si los visitantes humanos no contaminan con sus ruidos, en silencio del rio se escuchan los sutiles diálogos del rio, el aire, las aves, las mariposas y ranas, cada sonido diferenciado pero al mismo tiempo siguiendo un ritmo suave y cadenciosos con sus pausas y respuestas.
Si entendiera el lenguaje musical podría describírtelo de mejor forma, pero querida Olga soy muy ignorante.
El recorrido no termina porque al ser circular como la misma naturaleza lo es, según Emilio nunca puedes decir que has terminado porque cada tramo tiene un desvío para regresar en espiral.
Yo le comento que en esta parte no termina el recorrido pero sí que es como el altar o la culminación y se trata de los dos arroyos, uno de ellos llamado el arroyo de los ciegos porque se oye pero no se ve a simple vista , este arroyo nació del comentario de una persona ciega que expreso lo siguiente: “qué bonita debe ser, quien pudiera verla”, el otro llamado el arroyo de los sordos porque se ve pero no oye, estos dos arroyos se unen en una encrucijada dando sentido a una lei de vida “ cuando carecemos de un sentido, los otros sentidos por naturaleza se desarrollan más fuertes”, los arroyos tienen una placas con la siguientes leyenda, te lo transcribo en gallego por la dulzura tan especial que tiene:

REGO DOS XORDOS
BEN TE VEXO
NON TE ESCOITO
POR ESO TE QUERO
POR ESO TE SOÑO.
REGO DOS CEGOS
SEI QUE ESTAS NON TE VEXO…

CONMIGO FALAS
POR ESO TE QUERO.
ENCRUCILLADA.
NO MONTE NACEMOS
AQUÍ NOS XUNTAMOS
DOS NOSOS DEFEUTOS
VIRTUDES SACAMOS.


 Puede parecer tan simple pero en un entorno con en el que lo lees lo hace intenso.
 La mujer Galea: Carmen es como Galicia personificada, de piedra firme, acogedora que da abrigo incondicional, generosa al límite y aun así con pena por no poder dar más.
Piedra que envejece a veces olvidada y un poco en pedacitos pero siempre sonriente y amable, siempre dando, ocultando a los demás sus roturas. Piedra con la belleza que solo da la solera de duros inviernos y veranos esperanzadores…

Viejos aperos, recuperados y restaurados

Que bella es tu tierra Olga, que intensa, cada rincón al que he tenido el privilegio de hundirme me ha atravesado el alma, su gran belleza me pasma, vuestro pasado grabado en piedra, a veces ignorado pero no por eso indiferente para los que reconocemos su grandeza en granito desgastado.
Está pendiente escribirte de Toledo, mi Toletum.
El hombre Galea me dio un pedacito de su Finca.
Se lo pedí para ti, para tu casa de encuentros: dos hermosas hortensias en maceta, espero tener el gusto de verte esta semana o la siguiente porque hay regalos que no aguantan mucho mas.

 Te mando un fuerte abrazo, Carmen Rosas.

 www.fincagalea.es

Olga María Ramos: Mujer gigante, mujer turquesa

TRANSCRIBIMOS LA CARTA QUE NUESTRA OCASIONAL COLABORADORA MEXICANA CARMEN ROSAS HA DIRIGIDO A OLGA MARÍA RAMOS.

Olga María ante el público de Las Vistillas. ©Llaneza Photo

 MUJER GIGANTE, MUJER TURQUESA

Cupletista en turquesa.©Llaneza Photo

Admirada Olga María Ramos:

Por fin conocí Las Vistillas.
En una pequeña plaza entre la Almudena y San Francisco El Grande, hubo magia.
A todos los allí presentes nos arrastraste a tu antojo como uno más de tus mantones.
Nos acariciaste, nos estrujaste, nos mimaste, nos levantaste en vuelo envolviéndonos en un suave abrazo. Nadie quedó indiferente ante tanta majestuosidad, tantos recuerdos, tanto amor por tu Madrid, por el cuplé, por tu madre…
Cuplés que cientos de veces he escuchado en mi viejo CD y en el Teatro Prosperidad, pero hoy vestida de turquesa les diste una luminosidad arrebatadora; cuplés que no conocía como el del Rastro que empieza con un alegre pregón y termina con la voz rota de pena por deshacerse del abanico de la abuela...
Co-compositora del Cuplé “Mi MADRID”… Barquillo Street…
Con el plus de conocer al otro co-compositor demostrando con su modestia su grandeza.
Tú, al reconocerle y darle su parte de un merecido e inesperado homenaje, te mostraste como rescatadora y guardiana de un género por el que pocos y pocas ponen la vida como tú la pones.
Me creí, cuando te escuché por primera vez, que la dulzura de tu voz era insuperable.
Al conocerte en el Prosperidad pensé que nadie como tú acariciaba los chotis que tanto me emocionan y me sentí arropada por tí y tuve el enormisísimo honor de que me llames amiga y conocí muy de cerca tu fortaleza y entereza.
Podría parecer que la Olga amiga podía eclipsar a la Olga Cupletóloga pero ambas se crecen ante mí tanto así, que después de Las Vistillas me obligaré a tratarte como siempre y a no hablarte de usted porque te vi como nunca… mujer gigante… soberbia… sola en escenario, poderosa y como única arma: tu arte, tu saber estar y tu generosidad.

"La Olga"©Llaneza Photo

La sorpresa, para mí por lo menos, fue ver aparecer a Ángelo-Olga Ramos.
Hasta ahora ese chotis en especial siempre me arranca lágrimas de añoranza por mi madre, pero esta vez fue tan diferente…
Ángelo con su sola presencia muestra lo que una mujer apasionada por su arte y rebelde ante la vida puede conseguir habiendo muerto hace ya tantos años: volver a cantar contigo y poner de pie al público entre aplausos.

Angelo interpretando a la gran Olga Ramos ante la mirada de su "hija" Olga María Ramos. Momento mágico. ¿No creéis?
©Llaneza Photo

No tuve el privilegio de conocerla personalmente pero después de Las Vistillas conocí algo más de la herencia que dejó en su única hija y en un artista que la lleva en el alma, más hondo que cualquier traje, maquillaje o peluca.
Al  moverse y mirarte es la reencarnación de una Olga Ramos que en su rebeldía ha trascendido la muerte, el tiempo, el olvido de infinidad de necios…
Demostró que está más viva que nunca que, aún sin arrugas en la voz, le canta a Madrid desde un escenario envuelta en aplausos al lado de su querida hija. Inigualable querida Olga, que gran tarde de amor hecho magia…

Carmen Rosas.