Diseño del blog y montaje de imágenes/ fotografias y videos : Mar Buelga. Textos: Olga María Ramos y colaborador@s
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miércoles, 2 de diciembre de 2015

PAQUITA RICO, ARISTÓCRATA DE LA COPLA

Paquita Rico , un ode los rostros más bonitos del cine español

El 13 de octubre de 1929 en el sevillano barrio de Triana nacía una preciosa niña a la que bautizaron como Francisca y que con el tiempo sería conocida como Paquita Rico.
Su padre vendía cucuruchos de pescaíto frito por las esquinas del centro de la ciudad ganando así un exiguo jornal con el que, a duras penas, sacaba adelante a su familia.
En cuanto la pequeña pudo manejarse, la pusieron a trabajar de niñera; apenas había cumplido los diez años.
Placa en la casa natal de Paquita Rico
Pepe Pinto

Desde muy chica ya apuntaba maneras y bastaba que escuchase las melodías que desgranaba el organillo de alguna esquina para que la chiquilla se arrancase a bailar y cantar haciendo que los transeúntes formaran corrillo para jalearla.
Luego con mucho desparpajo les pedía alguna moneda.
Mas tarde trabajó en un peluquería y no era raro escucharla algún cante mientras lavaba cabezas. Un concurso radiofónico fue su gran ocasión ya que el agente artístico José Bragueli, se fijó en la muchacha y le propuso actuar en la compañía de Pepe Pinto.


La madre acogió con agrado la nueva profesión de Paquita, no sólo porque sabía de la gracia y arte de su niña si no porque así entraría algo más de dinero en la casa.
 No iba a ser fácil y más de una vez tuvieron que dormir en el banco de algún parque y compartir como cena un triste bocadillo.

MADRID










Carmen Sevilla 







Siempre ha sido la capital de España lugar elegido para buscar oportunidades.
Eso debió Pensar Paquita que se vino a los Madriles a finales de los 40.
En los aledaños de la Gran Vía vivía su amiga Carmen Sevilla con la que compartía, no sólo la vivienda si no sus sueños de ser artista.

 Tras algunas afortunadas incursiones en el cine, en 1950 le surge protagonizar. “Debla, la virgen gitana” que iba a lanzarla al estrellato.

Su fotogenia, su belleza y una bonita voz, además de arte, salero y encanto fueron determinantes para despertar enseguida la admiración del público

Cartel de la película: Debla, la virgen gitana

De la película, vean la interpretación que Paquita Rico hace de “No llores, niña bonita"

         

Vicente Parra 

Su carrera cinematográfica le reportó muchos éxitos y es que Paquita resultó tan buena actriz que llegó a rodar más de 30 películas.

Entre ellas, destacó “¿Dónde vas Alfonso XII?” dirigida en 1958 por Luis César Amadori, que protagonizó junto a Vicente Parra.


Y que contó con un magnífico elenco de actores secundarios: Mercedes Vecino, Tomás Blanco, Jesús Tordesillas, Félix Dafauce y Antonio Riquelme, entre otros…



Cartel de la película: ¿Dónde vas, Alfonso XII?
Escena de la boda entre Don Alfonso de Borbón y Doña María de las Mercedes perteneciente a esta película

                            

Aunque Paquita Rico poseía una gran capacidad como actriz quiso perfeccionar ese don innato, asistiendo a las clases que impartía Cándida Losada, que a su vez las recibió de Margarita Xirgu.


La gran Cándida Losada en una
de sus interpretaciones
Esto le permitió interpretar en teatro papeles tan dramáticos y complejos como el de la protagonista de “Bodas de sangre” que en 1962 estrenó en el Bellas Artes bajo la dirección de José Tamayo.

Y mientras su vida profesional funcionaba a las mil maravillas, en lo personal no iba a ser así.
En 1960 se casa con el novillero Juan Ordoñez.
Es su gran amor pero arrastrado por su poco éxito en las plazas, Juan entra en una espiral de alcohol y juego que cinco después le lleva al suicidio.




Pero volvamos a 1961 cuando rueda “La viudita naviera” basada en un texto de José María Pemán. Su partenaire será el apuesto Arturo Fernández.

Arturo Fernández, galán de galanes fue
el partenaire  de Paquita en: "La viudita naviera"

También intervienen, Mary Santpere, Ismael merlo, Lina canalejas y José Franco.
 ¡Qué guapa, Paca!


                     

La preciosa sevillana está en su plenitud y las ofertas para continuar su carrera cinematográfica, se multiplican:
Historia de una noche (1961), Ventolera (1962) y “El balcón de la luna”, una película que logra reunirla con dos estrellas de su mismo género: Lola Flores y Carmen Sevilla.

Cartel de la película

Se pretendió en su día crear el rumor de los problemas que surgieron entre las tres folclóricas debido a celos artísticos asegurando, incluso, que tuvieron que inventar un artilugio que iba girando el nombre de las tres para que ninguna figurara por encima de la otra.
Mi amigo Antonio D. Olano me comentó en cierta ocasión que la Rico le había asegurado que la relación entre ellas fue muy buena pero que la productora creó aquel infundio para levantar expectación entre los espectadores. 
Y esta escena la que desencadenó el “rumoreo”:

                            

 En los años siguientes alternó el cine con sus espectáculos porque como ella siempre decía: lo suyo era la copla y en este género logró éxitos grandes éxitos.
Uno de los espectáculos teatrales que más satisfacciones le reportó fue "Café de Chinitas" de Jacinto Estéban.


Jacinto Estéban


El autor de la obra así me lo comenta:

La dirigí en "Café de Chinitas" en los IV Festivales de Teatro, Músico y Danza de Benalmádena 89 en el Castillo de Bil Bil en Benalmádena Costa. Además de Paca Rico, integraban la obra Miguel de los Reyes, Teresa Cortés, Pepe Lara, Miguel Ariza y un numeroso grupo (entre coros y ballet, más de un centenar de personas). Exitoso espectáculo que vistió de gala las noches del agosto del 89. Después se quiso llevar al Albéniz de Madrid pero la nómina era demasiado cara. 

¡Qué gran ocasión perdida...! ¡Hubiera sido fantástico!

Y COMO VIENE A CUENTO...

La obra de Jacinto Estéban se había estrenado en 1985 en el Teatro Alameda de Málaga.
Al año siguiente, en 1986, el Ayuntamiento malagueño colocó en el lugar donde estuvo aquel café la siguiente placa:


Aquí estuvo el Café Cantante de Chinitas que fue parte esencial del alma festiva de Málaga 
y escenario del inmortal cante de Federico García Lorca
Grabación histórica: Voz La Argentinita y al piano Federico Garçía Lorca...




GARCÍA LORCA Y LA ARGENTINITA

FIN

He seleccionado algunas canciones que les invito a disfrutar:  Suspiros de España, de la película “Suspiros de Triana” (1955). Al final canta Angelillo
         

 “Canción del Abanico” de la película “La moza del cántaro (1953)

        

 “España es así” de la película Jamaica (1957)

                       

 Romance de la Reina Mercedes, Programa “Cantares” (1978)

       

 En 1968 se volvió a casar con un empresario de Canarias llamado Guillermo Arocha, fallecido en 2002.
Foto histórica durante la boda de Paquita Rico:
 de derecha a izquierda Juanita Reina, Carmen Sevilla, Marifé de Triana y Marienma

 Dos años después, Paquita Rico decidió retirarse trasladándose de Madrid a Sevilla donde vive rodeada de recuerdos…


viernes, 31 de enero de 2014

José Sazatornil "Saza"

Imprescindible José Sazatornil

“Suerte y éxitos mil, te desea tu amigo, José Sazatornil”
Así gusta despedirse este actor de tronío que, por los papeles que bastantes veces le tocó interpretar, podría parecer un señor prepotente y antipático.
Nada más lejos de la realidad. "Saza" siempre se ha distinguido por su buen carácter y su respeto al prójimo.
 “Siempre me he llevado bien con todo el mundo evitando meterme donde no me llaman” así suele manifestar.
Yo tuve el privilegio de tomar un café con él en el Círculo de Bellas Artes como bien se puede comprobar en esta foto:
Olga María Ramos y el gran José Sazartonil "Saza"
Juan José Montijano Ruiz

Qué caballero tan distinguido, correcto, simpático, afable y cercano.
Mi amigo el “revistólogo” Juan José Montijano, catedrático de literatura de la Universidad de Granada, me invitó a la reunión y no lo dudé un instante, hay ciertas ocasiones que uno no puede perderse y ésta era una de ellas.

Hablaba con mesura e iba respondiendo con claridad a cuantas preguntas le hacía Juan José.
El tiempo se me pasó volando, al terminar y cuando me ofrecí para llevarle a casa, declinó el ofrecimiento y se fue en un taxi, sé que lo hizo por no molestar… ¿molestar?
Inconfundible José Sazatornil "Saza"
Pues sí, seguro que lo hizo por eso. José Sazatornil, considerado uno de nuestros mejores actores, siempre se ha desenvuelto como pez en el agua tanto en cine como en teatro y televisión. Su versatilidad le ha permitido interpretar papeles trágicos o cómicos sentando cátedra por su maestría.

Nacido en Barcelona el 13 de agosto de 1926, subió por primera vez a un escenario a los 6 años pero no fue hasta los 13 que ya intervino en teatro de aficionados.
 Allí estuvo durante siete años interpretando cada domingo una obra diferente y en consecuencia, nada menos que 364 papeles distintos. Simultaneaba su afición teatral, con sus estudios y ayudando en el pequeño negocio familiar.


José Sazatornil en su primera comunión.

Interior del Teatro Victoria de Barcelona
Paco Martínez Soria
 En 1946, cumplidos los 20, comenzó su carrera profesional en el Teatro Victoria de Barcelona en la compañía de María Vila y Pío Daví.
Posteriormente, lo hizo en la del popular actor Paco Martínez Soria.






Saza y su esposa Carmen Serrano, el día de su boda.
 “Fantasía española” dirigida por Javier Setó en 1953 fue su primera película, con ella inició una carrera en la que llegaría a rodar 106 películas.
Cartel de la primera película en la que
participó "Saza"
 En 1957, funda su propia compañía teatral y tanto en la suya propia como en otras ajenas, Saza siempre dejó su huella personalísima como gran actor, metódico y disciplinado, y buen compañero.

Uno de sus papeles más conseguidos y elogiados fue cuando protagonizó “La venganza de Don Mendo” de Pedro Muñoz Seca.
¿Os apetecería verla?, ¿Sí?, Pues aquí la tenéis completita.


Con Antonio Ferrandis en "La Escopeta Nacional" de L.G.
Berlanga
 En el cine son memorables sus interpretaciones que realiza bajo la dirección de los más reconocidos directores: Luis García Berlanga, José Luis Cuerda, Luis César amadori, Pedro Lazaga, José María Forqué, Sáenz de Heredia, Luis Lucia, Javier Aguirre, Rafael Gil, Jaime de Armiñán, Fernando Fernán Gómez, Juan de Orduña, Fernando Trueba, Mario Camus, Fernando García de la Vega, Gustavo Pérez Puig, Eugenio Martín, Antonio Mercero, Antonio Jiménez Rico, etc…
Con Concha Velasco en "Cinco Tenedores" de
Fernando Fernán Gómez


 Películas memorables que han quedado en la memoria de todos: El verdugo, La escopeta Nacional, La ciudad no es para mí, ¿Qué hacemos con los hijos?, Las que tienen que servir o Las Leandras de la que vamos a ver una estupenda escena que Saza comparte con Celia Gámez y Antonio Garisa, nada menos.


Amor en el aire, Cinco tenedores, La colmena, El año de la luces, la anteriormente nombrada y "visionada": La venganza de Don Mendo  o Espérame en el cielo, que le valió el Premio Goya como mejor actor secundario.
Junto a Pepe Soriano en :
"Espérame en el cielo"
He aquí el tráiler de dicha película:




Véanle de guardia urbano implacable en “A todo gas”
 


En televisión protagonizó la serie de Fernando García de la Vega “Los maniáticos” además de intervenir en diversos capítulos de la Revista Musical Española, del mismo director.

Fernando García de la Vega
De la Revista de Guerrero y Muñoz Román “Cinco minutos, nada menos” veamos el chótis “Dígame” que canta la singular Concha Velasco



                                            

Que a uno le den por muerto sin estarlo, tiene dos ventajas: Una, por supuesto, la de seguir vivo y la otra, poder comprobar el efecto que el propio fallecimiento causa en el entorno.
A Saza le ocurrió y como prueba de su sentido del humor, y tras leer las palabras que le dedicaban en una publicación, no dudo en llamar para “agradecer el obituario porque les había quedado muy bien".


Premio Goya
ALGUNOS DE SUS MUCHOS Y MERECIDOS PREMIOS (Datos tomados de WikipediA)

• 1988 (Premios Goya): Premio Goya a la mejor interpretación masculina de reparto por su papel de Alberto Sinsoles en Espérame en el cielo, de Antonio Mercero (1990)





• (TP de Oro 1989): Mejor actor catalán por su papel en la serie Tot un senyor.
TP de Oro
• Minerva de Plata, del Círculo de Bellas Artes de Madrid, por su participación en la comedia Auto de la compadecida.
1994: Premio al Mejor Actor del Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC), por su papel en Todos a la cárcel.

 • 2003: Premio de Interpretación Ciudad de Benalmádena.




 • 2004: Premio de la Fundación AISGE (Artistas e intérpretes sociedad de gestión) en el marco del Festival de Cine de Sitges.


José Sazatornil, recogiendo el premio de Teatro José Isbert en 2005






• 2005: IX Premio de Teatro José Isbert, de la Asociación Española de Amigos del Teatro.


 • 2006: Se le entrega la llave de la ciudad de Granada.
 • 2008: Fotogramas de Honor
 • 2013: Recibe el Premio de Honor del Círculo de Escritores Cinematográficos.

 Con respecto a este último premio, unimos nuestro infinito aplauso al que José Sazatornil, Saza recibió en febrero de 2013 cuando fue distinguido con la Medalla de Honor del Círculo de Escritores Cinematográficos

 Uno de sus más apreciadas distinciones fue el Premio a Toda una Vida que le otorgó dentro de la Semana de Teatro de Baza, el catedrático Don Juan José Montijano.
Pero mejor veamos en esta web amiga, su comentario al respecto: http://larevistamusical.blogspot.com.es/2009/11/ii-premio-toda-una-vida-2009-d-jose_21.html

"Saza", en una de sus últimas apariciones públicas con motivo del 25 aniversario
del estreno de la película de José Luis Cuerda: "Amanece que no es poco",
rodeado de muchos de los participantes del elenco.
Querido Saza:
Aunque, lamentablemente, una cruel enfermedad ha borrado tu memoria, desde nuestro Blog queremos expresarte con este humilde homenaje nuestro cariño, admiración y respeto.

Siempre... "Saza"