Diseño del blog y montaje de imágenes/ fotografias y videos : Mar Buelga. Textos: Olga María Ramos y colaborador@s
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lunes, 7 de abril de 2014

Un año sin "Sarita"...

Sara Montiel

Un 8 de abril, hace un año ya. En Madrid y en primavera nos dejó de repente:  María Antonia Abad: " Sara Montiel"...
En nuestro blog del Cuplé a la revista, no podíamos dejar pasar este luctuoso aniversario sin recordar a "La Montiel".
Y que mejor que verla delante de la cámara trabajando, rodando una de sus más populares películas:  La Violetera.
Son tan solo unos minutos, pero el documento es muy, muy bonito , curioso e interesante.

                         

¿Os ha sabido a poco, verdad?
Por eso y para culminar nuestro humilde homenaje a la manchega universal os dejamos con un "peliculón" de la etapa mexicana de Sara, la que la forjó como actriz antes de sus éxitos más musicales.
Se trata de "Cárcel de mujeres" de 1951, donde la artista recrea un temperamental y dramático personaje. Esperamos que os guste.

                          


Por cierto Sara... ¡No te olvidamos!


lunes, 16 de diciembre de 2013

Lolita Sevilla, imprescindible

Queridos amigos, el pasado 15 de diciembre falleció la cantante y actriz española Lolita Sevilla.


Este es nuestro pequeño homenaje.
Barrio de San Lorenzo de Sevilla
El 20 de marzo de 1935 y en el sevillano barrio de San Lorenzo llegó al mundo Ángeles Moreno Gómez que con el tiempo sería conocida con el nombre artístico de Lolita Sevilla

En su humilde hogar de la calle de San Vicente, muy cerca del convento de las Madres Mercedarias, comienza la pequeña a demostrar que tiene arte y gracia por arrobas.
Colas delante del desaparecido Teatro San Fernando. ©Martín Carcaya
Que va para artista es algo que nadie duda pero su padre no está por la labor de que la niña cumpla sus deseos por eso, su madre que la apoya, la lleva a escondidas a una prueba para la compañía “Galas juveniles” en el Teatro San Fernando, auténtica cantera de las figuras más populares de la canción española.

 La incipiente artista cae muy bien y cosecha su primer éxito.
Alguien les aconseja que no empiece la casa por el tejado y que ha de prepararse; entonces comienza a tomar clases en la Academia de Realito.






Academia de baile de Realito
Curiosisima foto de Luis García Berlanga, Realito, Zavattini y Muñoz Suay
.Propiedad de Ricardo Muñoz Suay
Sólo tiene 10 años cuando debuta junto a las Hermanas Murillo en el espectáculo de “Galas juveniles”, ha llegado la hora de confesar al padre el nuevo rumbo que está iniciando Ángeles pero éste, que algo intuye, acaba accediendo porque esa vocación, esa pasión ya no se pueden frenar.



Tras ese primer contrato surgen otros y al precisar carnet profesional le prestan uno perteneciente a una tal Dolores Sevilla.
Es entonces cuando cambia su nombre por el de Lolita Sevilla con el que debuta en la compañía “Chavalillos sevillanos” que ha creado Cipriano Gómez.
En la capital de España, la compañía logra mucha aceptación permaneciendo durante 5 meses en un teatro madrileño pero, sin duda, es Lolita la que destaca cantando las coplas más populares.

Se inicia una gira que la lleva por toda España para, más tarde, actuar en Portugal, Francia, Inglaterra y Austria.
De vuelta a Madrid y ya en solitario, debuta en una acreditada Sala de fiestas donde le va a surgir la gran oportunidad de hacer cine, disciplina que le reportará grandes satisfacciones.


             
Con Manolo Morán, Pepe Isbert y Elvirita Quintilla en el film

















Tiene 17 y gracias a “¡Bienvenido Mister Marshall!” de Luis García Berlanga, va a entrar por la puerta grande en ese mundo que la hacía soñar desde pequeña.

La carrera cinematográfica será breve pero intensa y exitosa. Ha nacido una nueva estrella: “¡Bienvenido Míster Marshall” (1952), “Aventuras del Barbero de Sevilla” (1954), “Tres citas con el destino” (1954), “La chica del barrio” (1955), “Malagueña” (1956), “Tremolina” (1956), “El fotogénico” (1957), “Habanera” (1958), “Lo que cuesta vivir” (1967) y su participación en la película-documental “Canciones de nuestra vida” (1975) dirigida por Eduardo Manzanos Brochero.
Su papel como Carmen Vargas en “Bienvenido Míster Marshall” será ya tan inolvidable como lo es la mítica película del prestigioso director español. Aquí la tenemos cantando “Americanos”

Con Pepe Isbert en un fotograma de la
película
Caricatura del mismo fotograma de los
humoristas Idigoras y Pachi
                      

Lolita Sevilla es reclamada por los más prestigiosos empresarios de espectáculos y directores de cine aunque aún no tiene disco alguno en el mercado. Tras su participación en la coproducción hispano-mexicano- argentina “Tres citas con el destino”
· Cartel anunciador de 3 citas con el destino
Benito Perojo la contrata para rodar “Aventuras del Barbero de Sevilla” en la que tendrá un partenaire de lujo: Luis Mariano.
Las aventuras del Barbero de Sevilla. Cartel



HACIENDO LAS AMÉRICAS

 En Caracas y Buenos Aires ya la esperan con los brazos abiertos. Su gira es triunfal y aún lo podría haber sido por mucho más tiempo pero el contrato firmado con el director,guionista y productor  Benito Perojo la hace regresar para rodar “La chica del barrio”, dirigida por Ricardo Núñez y que coprotagoniza con Pepe Blanco.

La chica del barrio con Pepe Blanco

Aquí tienen enterita esta simpatiquísima película

Siguen las películas y en las pausas, viajes triunfales a Latinoamérica. En 1956, Antonio Molina, cuya cristalina voz le ha llevado al estrellato, es su oponente en “Malagueña”.

Aquí los tienen interpretando al alimón la canción Barcelona con preciosas imágenes de la bella ciudad española bañada por el Mediterráneo.

                    


El Fotogénico con José Luis Ozores
Tremolina
 Luego vendrán “Tremolina” y “El fotogénico” con José Luis Ozores. Su buen hacer ante las cámaras de Lolita Sevilla, la convierten en una popular actriz a la que el gran público adora. En los espectáculos en directo la exquisita cantante se crece.




Fotograma de la película. El fotogénico

Con “Balcón de España” permanece dos meses en Madrid iniciando después una gira que la llevará de nuevo a Sevilla, ciudad a la que no había vuelto actuar desde aquellas “Galas juveniles”.
Cartel de "Habanera"
Al finalizar su actuación, todos quieren saludarla y el público se agolpa a la puerta de un camerino repleto de flores. ¡Lolita Sevilla es profeta en su tierra!
 “Lo que cuesta vivir” y “Habanera” son sus siguientes películas. Ésta última dirigida por Javier Elorrieta y con el actor portugués Virgilio Texeira.

Cartel de "Lo que cuesta vivir"
Sus actuaciones en directo le van a dar una enorme satisfacción: tendrá oportunidad de trabajar junto al carismático Tony Leblanc en la Revista “Lava la señora, lava el caballero”.
Fue tal el éxito que estuvo en cartel durante más de dos años recorriendo toda España. Por aquel entonces, Televisión española le ofreció protagonizar “La Lola se va a los Puertos” lo que le hubiera obligado a interrumpir la gira así que rechazó la tentadora oferta.
Dicen que aquello le salió caro pues parece ser que durante muchos años estuvo vetada. Afortunadamente con el tiempo la gran Lola Sevilla volvió a televisión.

Cartel de. ¡Lava la señora!, ¡Lava el caballero!

“Cantares” fue uno de aquellos programas que quisieron contar con la imprescindible estrella de la copla.



 También José Manuel Parada, creador de Cine de Barrio, la llevó a su programa. Aquí podemos verla junto a mi apreciado Paradita, el pianista Pablo Sebastián y su ahijado artístico el cantante Manuel de Segura.

                     

Muchos fueron los éxitos discográficos de nuestra protagonista.
Destaquemos algunos como: “Nací en Sevilla”, “Percheles”, “Una jaca cartujana”, “Cántame un pasodoble español” o “Cuatro noches” que estrenó en un homenaje rendido al maestro Quiroga en el Teatro Lope de Vega de Sevilla.

Ya vamos llegando al final y creo que merece la pena que sea la propia Lola Sevilla la que hable de su vida en una interesante entrevista conducida por Benito Caetano





PRIMERA PARTE:


SEGUNDA PARTE

Tony Leblanc
Una muy sexy Lolita
El broche de oro lo pondrán dos Damas de la Copla: Marifé de Triana y Lolita Sevilla que cantan el famoso pasodoble “Cántame español” del polifacético Tony Leblanc.









Entre ellas no hubo rivalidad porque su alma era tan grande como su arte.

                   



 En unos días volveremos a nuestro espacio navideño con un entrañable y sorprendente cuento de Navidad escrito e ilustrado por Mar Buelga

domingo, 21 de abril de 2013

DIVAGACIONES SOBRE SARA MONTIEL: "Sus heroínas"

Tras la desparición de Sara Montiel y desde México nos llega una nueva colaboración de la mano de Lourdes Franco Baugnouls, y como nos parece sumamente interesante, os la transcribimos, esperamos que os guste:


Sara Montiel encarnó a lo largo de su carrera como actriz a diversos personajes que marcaron su filmografía y fueron, a lo largo del tiempo, conformando al mito que hoy por hoy representa.
El primer personaje que ha dejado un recuerdo imperecedero en el alma del público que siguió y amó a Sara Montiel fue indiscutiblemente el de aquella mora resentida que se enfrentaría a una de las reinas más desafortunadas de la historia de España: Juana la Loca, encarnada por la maravillosa actriz, también ya desaparecida, Aurora Bautista. 
Fotograma de Locura de amor









En Locura de amor, Sara llenó la pantalla no sólo con su belleza, sino con la gallardía que supo imprimir a aquella princesa altiva capaz de establecer, en igualdad de condiciones, un diálogo intenso, modelo de buena actuación, con quien encarnaría —entre otros personajes además del de la desafortunada hija de Isabel la Católica— a Agustina de Aragón y Santa Teresa de Jesús. Una Sara Montiel joven, vital, auténtica que echaba lumbre de odio por aquellos ojos que habrían de llenar con su brillo las pantallas del mundo y que —irónicamente— le negarían su luz al final de su vida. 
Aqui podemos ver unos instantes de la intervención de Sara, junto a Fernando Rey en la mencionada: "Locura de amor"

                        
Programa de mano de EL último cuplé

Al llegar el año de 1957, El último cuplé movería a una multitud de espectadores en todo el mundo, no solamente por el tono melancólico y evocador de una época maravillosa, sino por la presencia en pantalla de una Sara Montiel plena de sensualidad que hacía del personaje inolvidable de María Luján una auténtica creación en la que mezclaba los matices más diversos: desde la chica ingenua enamorada de un relojero, hasta la cupletista decadente y alcohólica que ve pasar sus últimos días en un local desdibujado del Paralelo de Barcelona; y en el medio: la estrella refulgente, la amante infiel, la mujer madura que vive la tragedia irreparable de la muerte de su última ilusión hasta llegar, en un movimiento circular de la historia, hasta su muerte acaecida en pleno teatro, frente a un público selecto, y dignificada por el reconocimiento general.
La última escena de El último cuplé se asociará irremisiblemente desde ahora a la muerte de la propia manchega.

                            

¿Cuál sería —me pregunto— el último cuplé que cantó en su vida Sara Montiel?

En La violetera, la Montiel vuelve sobre sus fueros encarnando a una joven del pueblo, humilde vendedora de violetas, que se enamora de un joven aristócrata. 
Momentos de la pelicula
La sociedad clasista de la época desencadena la tragedia que aplaza aquellos amores disparando los destinos de sus protagonistas por caminos diversos: él, se transforma, de un joven calavera, en ilustre diplomático; ella, toca los cuernos de la luna convirtiéndose en una estrella internacional del cuplé. 


Sin embargo la tragedia no se hace esperar encarnada en el hundimiento del famoso Titanic. A consecuencia del trauma sufrido, una afección de voz sume a Soledad Moreno en la miseria. Al final, el amor aplazado triunfa con el reencuentro de los dos enamorados completando el ciclo catártico perfecto. La historia, también circular como la de El último cuplé, comienza en un 31 de diciembre y termina en otro fin de año tiempo después.
(Escuchemos a Sara, en el tema que da titulo a la película y que décadas antes había sido un gran éxito conocido intercionalmente en la voz de la Gran Raquel Meller)

                               
Sara es Marta Andreu en Mi último tango
Precioso cartel para Mi último tango en Rusia
En Mi último tango, el personaje de Marta Andreu recorre la misma ruta: de la pobreza al triunfo y de ahí a la tragedia para recuperar finalmente el orden cósmico y la tranquilidad de los espectadores.

En esta película una Sara Montiel fresca y simpática hace los deleites del público cantando un cuplé muy acorde al derroche de sensualidad que caracteriza a la Montiel: “Maniquí
parisien”.

                            


Cartel de La dama de Beirut
 Junto a Maurice Ronet que la acompañaría también en Carmen la de Ronda y en La dama de Beirut, Sara crea en Mi último tango un personaje dual, es por una parte la chica ingenua, de alma pura que hace el ridículo en una función de ópera y termina tirando una lámpara sobre el patio de butacas; y por otro, la vedette espectacular llamada Luisa Marival que conquista el corazón del público porteño en una Argentina casi mítica de la que habrá de volver ciega y derrotada para finalmente triunfar sobre la enfermedad recuperando el amor 
 perdido.
Escuchemos a la artista interpretando el conocidísimo tema: Perfidia en "La dama de Beirut"
                            

Cartel de Carmen La de Ronda
Una de las mejores películas de la Montiel es, sin duda alguna, Carmen la de Ronda, basada en una versión libre de la novela de Próspero Mérimée. La gesta heroica del pueblo español defendiendo su territorio ante la invasión napoleónica es el marco en el que se desarrolla una historia bien ambientada y enmarcada por una serie de canciones que en su momento hiciera famosas Imperio Argentina como “Los piconeros”, “Antonio Vargas Heredia” o “El día que nací yo”.  
En Carmen la de Ronda Sara representa a una gitana desparpajada que se entrega sin reticencias a un amor por el cual es capaz de ofrendar la vida.
Escuchen a la Sara más gitana interpretando: "Una , dos y tres"

                         
Veámos el trailer de la película...

                                  

La escena final, plena de dramatismo, cierra con la muerte de ambos protagonistas una historia en la que alternan armónicamente los momentos chuscos como aquel en el que en el marco de un mercado, Sara se lía a golpes con una delatora vendedora de limones o aquella otra también en la que huye de la custodia del oficial francés metiéndose en medio de un rebaño de ovejas frente a otras en las que impera el dramatismo, como la que protagonizan Maurice Ronet  y  Jorge Mistral enfrentándose, por el amor de la gitana, con sendos cuchillos en el interior de una cueva, o aquélla en la que José es trasladado, herido, escondido en el coche de un torero amigo hasta la venta donde Carmen trabaja. El personaje creado por Mérimée es tan atrayente que ha sido utilizado en ópera, en película y aún en canciones aisladas como “La nieta de Carmen” que la misma Sara interpreta en El último cuplé 

                           .
Muchas otras películas protagonizó Sara Montiel, bastantes previas a  la que la consagraría en definitiva, otras posteriores que tuvieron mayor o menor éxito hasta llegar a la última que filmaría, obra insulsa sin trascendencia alguna: Cinco almohadas para una noche. 

Cartel de 5 almohadas para una noche
Veámos aqui uno de los números de esta película en la que vemos a una Sara Montiel en una madurez esplendorosa.

                                   
Pero las aquí reseñadas marcaron definitivamente un hito en la carrera de la inolvidable y ya consagrada por la historia: Sara Montiel.  
¡Hasta siempre, Sara!

martes, 9 de abril de 2013

Carta a Sara por Olga María Ramos


Tras conocer la noticia de la desaparición de Sara Montiel, Olga María escribió en la noche de ayer esta sentida carta de despedida.